10 de diciembre de 2009

El Observatorio de Cine ofrece el primer Máster en Antropología Visual con la realización de un largometraje


Desde hace más de 10 años, Barcelona se ha convertido en un pilar fundamental del formidable crecimiento en el interés en la producción y distribución de cine documental. Ahora, el Observatorio de Cine de Barcelona presenta el primer máster en antropología visual donde se realizará un largometraje documental de carácter socio-antropológico como proyecto final.

Así, se aprenderá a usar el medio audiovisual como herramienta de activismo social en temas de interés contemporáneo como son las migraciones, la memoria histórica, las relaciones con las personas de culturas diferentes, la supervivencia de grupos étnicos minoritarios, la ecología o la sociedad de la información. Los estudios estan coordinados por la antropóloga, realizadora y doctora en Filosofía Carmen Ávalos del Pino y contarán con la participación (entre otros) de Albert Albacete, antropólogo con más de 15 años de experiencia en la realización documental en países africanos; Carles Muñoz, director de fotografía en diferentes largometrajes en el continente asiático; Eva Valiño, sonidista que ha recibido un Premio Goya, etc. El máster es de duración anual de febrero a diciembre de 2010, con una pausa en verano.

Una formación de nuevos profesionales en la investigación social y cultural

La importancia de los medios audiovisuales en nuestros días hace que sea fundamental la formación en estos nuevos lenguajes. Por ello, el objetivo del máster es el de formar profesionales en la investigación social y cultural capaces de introducir satisfactoriamente el medio audiovisual como sistema básico para desarrollar su investigación y diseminar sus resultados tanto a nivel académico como entre las televisiones y plataformas multimedia.

El máster tiene un carácter eminentemente práctico: los participantes empezarán por el diseño de un proyecto de investigación social a partir del cual se realizará el largometraje documental socio-antropológico. Este largometraje constará de diferentes secuencias trabajadas de manera independiente por los alumnos y bajo la tutoría de un realizador. Sin embargo, las secuencias independientes tendrán una temática común con el fin de favorecer su encaje en el largometraje. Además, para conseguir estos objetivos los participantes tendrán cursos específicos dedicados a las técnicas de filmación observacional con cámara digital así como cursos dedicados a los principios teóricos y prácticos de la edición digital.

Asimismo, a nivel teórico el objetivo será conocer las principales cuestiones que se plantean hoy en día en relación a la antropología con cursos dedicados a la historia del documental socio-antropológico y cursos dedicados a la producción actual en etnografía visual en Latinoamérica, en el Mediterráneo o en África.


Máster en Antropología Visual

Duración: del lunes 15 de febrero a diciembre de 2010

Inscripciones: hasta mediados de enero de 2010

Para más información: www.observatoriodecine.com o matricula@observatoriodecine.com

4 de diciembre de 2009

Monográficos: un acercamiento a 30 directores

Los Cursos Monográficos del Observatorio de Cine proponen un acercamiento a la obra de 30 directores que destacan por su diversidad y por el riesgo de su propuesta dentro del panorama del cine moderno.

Cada director es abordado semanalmente en dos días de trabajo: los miércoles se realiza el visionado de una de sus obras más representativas que es seguido por una introducción al autor y un comentario sobre el film proyectado; y los viernes están dedicados al estudio en profundidad de la obra del director en cuestión, tratado por un especialista.

Los dos monográficos de directores antes de las vacaciones de Navidad van a estar dedicados a las figuras de Robert Bresson (miércoles 9 y viernes 11) y Ernst Lubitsch (miércoles 16 y viernes 19).
Robert Bresson. ¿Qué es un modelo bressoniano? ¿Cómo rompe Bresson con el concepto de puesta en escena? ¿Cómo filma el director de Mouchette? El director de la fragmentación, la austeridad y atonalidad, se descubre como uno de los realizadores que más emoción han logrado transmitir en sus filmes en la historia del cine.

Ernst Lubitsch. Reconocido como padre del musical y la comedia del Hollywood clásico, Lubitch comprendió y satirizó como pocos los principios que rigen el juego social. Para él, “la gracia trascendía el propósito” (Andrew Sarris) y “el estilo era la sustancia” (J.Hoberman).


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